Tienes cinco segundos para atraparme.

Skip Video

Tu produces, YouTube propone y yo dispongo. ¿Cómo preparar un verdadero spaghetti carbonara? no gracias estoy a dieta. ¿Un tutorial de cómo grabar vídeos en vertical? Paso. ¿El último videoclip de Bowie? Ya lo vi en Facebook, Twitter y Snapchat ¿El bootleg de un ensayo de Los Beatles? ¿La colección de goles de cabeza de Messi? ¿Toda la verdad sobre las Flos Mariae? ¿El enésimo cantajuegos? ¿El suicido on-demand de Auron Play? ¿Un gatito disfrazado de Chewbacca?  ¿Un remix de escenas de baile de películas de Tarantino? 

No sabes si estoy en busca de algo o estoy jugando al pepenador audiovisual, haciendo zapping a ver con que me top hasta que algo por fin me atrape. Lo único que sabes, aunque no lo hayas pensado, es que YouTube es el campo de batalla más complicado que hay. Esta jodida pantalla llena de atracciones y distracciones es la definición la competencia a nivel global: es Bryan Cranston contra el móvil de una niña de 12 años, es Vice News contra mi Go-Pro.

Dicen que no hay una segunda oportunidad para causar una buena primera impresión. Dice McKee -quien por cierto tiene un buen canal de YouTube–  que tienes el primer acto (de 20 a 30 minutos de duración) para atrapar al espectador. Ojalá. ¿Cómo diablos vas a explicar a tus nietos que ibas a una sala donde sólo había una pantalla para decenas de personas, donde no había conectividad y no podías interactuar más que con tu bolsa de palomitas?

Esto es la guerra y va mucho más rápido.¿qué puedes hacer para atrapar mi atención? si para cuando termines esta línea estará ya en una carrera de drones en medio de un bosque. Hay esperanza: la gente de YouTube te permite que por unos centimillos puedas colar tus videos entre esta marejada de opciones en forma de pre-roll y no sólo te regalan hasta los primeros cinco segundos que el espectador se tiene que tragar sí o sí antes de poder dar al Skip Video, sino que han hecho un estudio (The Unskippable Lab Experiment) para ver qué ingredientes debe tener para que funcione mejor tales como como humor, buen rollo (hasta en la música) y en la medida de lo posible, que no se vea tu logo en primer plano (¡Milagro!).  

Aunque para estos menesteres, nada mejor que consultar a los expertos de Innovación Audiovisual que ya han andado este camino algunas cuantas veces. Tienen tanto que decir que te da no para uno, sino dos sub-posts:

Sub Post 1:

9 cosas que necesita mostrar un vídeo en los primeros 5 segundos para atrapar nuestra atención

  1. Una banda sonora poderosa (música, línea de diálogo, sonido ambiental, o la mezcla de todos). – Fernando Santiago
  2. Intriga conceptual, visual o sonora. – Javier Pastor
  3. Gente desnuda – Eduardo Prádanos.
  4. Yo estoy en la línea de Fernando Santiago y Javier Pastor Cantera: buena BSO/Música de efectos para centrar la atención!! – Elena Neira.
  5. Originalidad con la función fáctica. – Pepelu Viñas
  6. Siguiendo doctrina de A. Damásio apelar al cerebro reptiliano. – Raúl Domingo de Blas
  7. Explosiones – Anita Schlosser
  8. Texto (hablo de un entorno como el de Facebook y no del vídeo en la televisión en el sofá de casa) – Nacho Gómez
  9. Disrupción: efectos de sonido que rompa la monotonía del bloque o banda sonora potente (bien ecualizada, XD) o lo contrario, silencio apabullante; imágenes de acción o planos no convencionales. – Victor Guerra Carratalá

 

Sub-Post 2:  

7 cosas que generan rechazo, aburrimiento, o cualquier sensación que lleve nuestra atención a otro sitio

  1. Me aburre cualquier tipo de imagen o uso de la banda sonora que nos referencie a cualquier tipo de lugar común – Fernando Santiago
  2. El «más de lo mismo» – Javier Pastor
  3. Famosos – Anita Schlosser
  4. Gente Vestida – Eduardo Prádanos. 
  5. Mainstream basado en gatos, pies o platos de comida. – Pepelu Viñas
  6. En línea con Neurociencias: mensaje dicotómico. Raúl Domingo de Blas.
  7. Cartelas y packshots (horror!!), título del spot, planos neutros – Victor Guerra Carratalá

Anexo: No me parecen tan decisivos los primeros 5 segundos, gran parte de los vídeos se ven por alguna recomendación, más o menos directa, a veces creo que es importante pensar en recompensar a esa porción del publico que tiene un poco más de paciencia y que a la postre, y en muchos casos, termina haciendo la labor del chino para toda la gente que solo como puré. Fernando Santiago

Post-roll a manera de epílogo. 
Tienes la vista cansada, se te caen los ojos, y sin embargo ahí, frente a tí tienes millones de espectadores clicadores dispuestos a llegar a lo que les propones, a no saltar el vídeo que les has colado en un prerrol con tal de que tenga algo, aunque sea una imagen, una nota musical, una frase que consiga llamar su atención. Piensa rápido, cuenta rápido, tienes cinco segundos para atraparme.

Lo más de lo más del 2015

4327328037_25f90cc911_o

Hacer mas ejercicio, disfrutar más del día a día, reírme más… aquí me tenéis…¡¡haciendo la lista para el 2016!!

Y es que hay que reconocer que nos gustan las listas y si no que se lo digan a Google que después de Love, la palabra que genera mas resultados en el buscador, es List con 5.850.000.000 de resultados.

Y a pesar de que el día de hoy también va de listas (#20D), esas las voy a dejar aparte, que ya hemos hablado mucho de ellas estos días y voy a intentar hablaros de otras más divertidas e interesantes. Junto a las listas están los rankings, algo que realmente tooooodos acabamos leyendo o viendo, sean de lo que sean, ya solo sea por comparar mentalmente con las que nosotros pensamos que son las mejores opciones. Y a menudo nos llevamos más de una sorpresa…

Sigue leyendo

10 años de YouTube y la llegada de Youtube Red

El pasado jueves 22 de octubre tuvo lugar uno de esos fiestones que se recordarán durante una buena temporada. Se celebraba nada más y nada menos que el décimo aniversario de la llegada de Youtube a España y, como no podía ser de otro modo, allí acudieron los Youtubers más reconocidos de nuestro país, junto a personalidades como Paco León o Cristina Pedroche. ¡Ni siquiera Íñigo Errejón quiso perdérselo!

Sigue leyendo

Born to be (Jordi) Wild

Así es y así trabaja un youtuber.

Primero, las presentaciones. Jordi Wild, youtuber, más de 2’5 millones de suscriptores en su canal, 292 millones de visualizaciones de su vídeos a fecha de hoy, uno de los youtubers que más ha crecido en seguimiento en el último año.

Una estrella.

Sí, una estrella. Una estrella transmedia: que tiene su propio canal de televisión, que hace publicidad, que pincha música en fiestas privadas para sus fans y que llena pabellones. Eso es lo que ha sucedido recientemente en el Club Media Fest, celebrado en Chile y Argentina, donde Jordi Wild fue invitado junto a otros youtubers españoles como Rubius, Mangel, Vegetta o Willyrex. Una gira con fans entregados, asedio a las puertas del hotel, firma de autógrafos y baños de masas. No hablamos de unos pocos cientos, hablamos de varios miles. ¿Podríamos imaginarnos a Jorge Javier Vázquez, Arturo Valls o a Matias Prats, estrellas mediáticas también, desempeñando ese papel?

Desde hace unos meses estoy trabajando con Jordi Wild en uno de sus proyectos paralelos y he hablado con él para conocer cómo es el mundo de un youtuber: cómo es su forma de trabajar, sus estrategias, sus expectativas y, sobretodo, cuál es su papel en el tablero de juego de la creación de contenidos.

Sigue leyendo

Tres contenidos y un biberón

6774634275_1a77f436ba_o

Quien me iba a mi a decir que el ser madre además de ser algo alucinante, iba a conseguir que tuviera en casa tantos discos con teras y teras de contenido de todo tipo y en todo tipo de formatos. Y es que el ser padre/madre te lleva en algunos casos, a una especie de síndrome del coleccionista por tener el ultimo video de Gallina Pintadita con el fin de sacarle alguna que otra cara de alegría a tu peque o incluso un baile… ¿he dicho baile??… ¡Enciende la cámara del móvil yaaaa!!!!!

Además de leer diversos artículos e informes al respecto y sin querer entrar a fondo en cierta polémica sobre el uso y el contenido de, por y para menores en las redes sociales y en internet en general, hay que tener en cuenta que alrededor del mundo de los niños, sean de la edad que sean, se ha generado todo un movimiento e industria al respecto.

Dentro del contenido, hay tres maneras diferentes de tratarlo con los peques…

Sigue leyendo

El Cine como Experiencia (II – Refugios cinéfilos)

 

Rocky Horror Picture Show Midnight Showing, Englert Theatre, Iowa City, October 27, 2012 (Justin Torner/Freelance)

Rocky Horror Picture Show Midnight Showing, Englert Theatre, Iowa City, October 27, 2012 (Justin Torner/Freelance)

foto extraída de Odyssey

Comentaba en la primera entrega de este texto que, más allá de la aparición de la televisión y el video, fue la llegada de las consolas y los videojuegos la que mostró a las generaciones más jóvenes un modelo de imagen diferente y, sobre todo, un nuevo tipo de experiencia.

Los contenidos cinematográficos generados por la gran industria norteamericana sufrieron un cambio cualitativo: eso fue tras el descalabro del cine monumental de los años sesenta (que llevó a la quiebra a más de un estudio) y la producción errática de los setenta (un vano intento de atraer a las salas a la generación del 68, el Flower Power  y la guerra de Vietnam).

La combinación resultaría explosiva. El cine se convertía en un divertimento (entertainment) vacuo: la profundidad psicológica de sus mayores éxitos no supera la de una piscina infantil. (No exagero: ahí están los films para comprobarlo).
Dicho de otro modo: aunque el cine como medio no cambió, si lo hizo el mensaje y la experiencia que como usuarios obteníamos de él.
El cine dejó de ser trascendente. Y aquí utilizo el término en un sentido amplio, sin necesidad de alcanzar las cotas con las que lo aplica Schrader cuando habla de la filmografía de Dreyer, Bresson y compañía. Sigue leyendo

Los vídeos interactivos y su evolución

Hace tres semanas, la marca de helados Cornetto publicó en YouTube un vídeo interactivo buscando la complicidad del usuario mediante la vista subjetiva del protagonista femenino o masculino. Un paso en la creación de anuncios envolventes que nos permitan explotar todos los recursos audiovisuales existentes.

Al ver detenidamente el anuncio, se nota que Cornetto se está sintiendo muy cómodo en las «Love Stories» por la forma en la que se aprovechan del desarrollo de la tecnología, optando por unos planos específicos o por el retoque concreto del color. Por fin el recurso de hacer un vídeo interactivo vuelve a coger fuerza gracias al uso inteligente de los botones de interacción, que te permiten convertirte en un personaje masculino o en uno femenino. Te dejan entrar y salir de escenas haciéndote sentir un miembro activo del vídeo. La clave es el plano subjetivo en el que te sientes protagonista de la acción. Sigue leyendo

Cuando El Rubius intenta ligarse a la señora de Cuenca

power by Breno Peck

Esto que así dicho suena como cuando el dependiente de la tienda de comics se lía con la madre del director Skinner en Los Simpsons, no es más que una metáfora; la utilización simbólica de dos totems casi opuestos, de los paladines de mundos antagónicos… en definitiva, una forma más original de preguntarse ¿Pueden los contenidos o personajes de éxito en la red triunfar en la TV tradicional?

Ya en la prehistoria de Youtube, la Sexta se fijó en él para conformar la parrilla de la entonces recién nacida cadena. Eran los tiempos de “Que vida más triste”, una webserie de éxito en la red que se convirtió en una serie de cierto éxito en TV. Parecía que el tránsito de un medio a otro era lógico y posible, las cosas pintaban bien… bendita inocencia. Sigue leyendo

La nueva era de YouTube

Vidcon2014

Titulares y artículos en la prensa tradicional, reportajes en televisión, análisis en blogs, etc. ¿Qué está pasando en YouTube para que en este año 2014 próximo a su fin haya sido objeto de tanta conversación?.  La respuesta es: los youtubers, los creadores audiovisuales nacidos en la plataforma convertidos en  nuevas celebrities digitales. ¿Cómo hemos llegado a esto,  a esa especie de «burbuja» que comenta Roger Casas-Alatriste en su post «La Muerte del YouTuber»?.

No es por casualidad, ni tampoco es un hecho sucedido de forma espontánea.  Si pensamos en su carácter, un youtuber no se parece tanto como podría pensarse a los fans que le siguen suscribiéndose a su canal. O mejor dicho, se parece como una gota de agua en algunos aspectos. Habla el mismo lenguaje. Comparte referentes sociales y culturales. Pero ha dado un paso adelante. No es un mero espectador de la realidad. Tenía la necesidad de contar una historia y compartirla. Y encontró la forma de hacerlo.

Sigue leyendo

Youtube Spaces: La Universidad que soñé

Recuerdo cuando estaba en la carrera y hasta cuarto curso no tuve unas prácticas con cámara en la facultad. Por eso, cuando hace unos meses investigando novedades en Youtube para un proyecto de la agencia me topé con Youtube Spaces sentí cierto resquemor universitario. Para los que no conozcan esta iniciativa les pongo en situación: Youtube ha creado en Londres, Ángeles, Tokio y  ahora en New York un hub de creación audiovisual.

1526870_725507094140966_404655490_nEl uso principal de los Youtube Spaces está diseñado específicamente para los creadores y anunciantes que quieran producir contenido de video, aprender nuevas habilidades y conocimientos y así, colaborar con la comunidad creativa de Youtube. Las instalaciones son envidiables, el Space de los Angeles cuenta con dos anfiteatros al aire libre para proyectar películas, varias salas de proyección, edición y control con sus respectivos macs y softwares, platós con diferentes escenarios, salas de maquillaje… Todo un súper estudio Hollywoodiense a disposición de su comunidad creativa que podéis ver aquí. Sigue leyendo