Cuando el director del máster en comunicación deportiva y también blogger de IA, Luís Miguel Pedrero te encarga impartir una sesión sobre edición de vídeo y audio en dispositivos móviles, tienes varias opciones. Pero como uno ya le conoce, sabe que la mejor es la más arriesgada. Así que, a experimentar.
Y el experimento consistió en hacer un programa de televisión temático (deportivo, claro) exclusivamente con smartphones. Sigue leyendo
Lo último de lo último es vender el alma en televisión. Aquellos que piensen que ya lo venían haciendo algunos personajes, que sepan que esta vez va en serio. ‘Soul out’, es el título de un formato de origen español (Grupo Secuoya), un juego de palabras que se traduciría más o menos como ‘Almas en venta’. ¿Ya tengo vuestra atención?
Empieza el show. Un presentador de aspecto mefistofélico se dirige a la audiencia con voz grave: “Soul out, donde las almas están en venta. El mito de Fausto se hace reality show. Cualquiera puede tomar parte una vez en la vida. Lo único que necesitas es un alma.”
¡Toma ya! Entonces aparecen una serie de ciudadanos de a pie y exponen que quieren vender su alma, pero claro, a cambio de algo útil: la boda soñada, encontrarse con un ser querido, una cirugía estética, o el pago de una deuda son razones más que válidas para desprenderse de aquello que ni se ve, ni se toca, ni se come, ni importa ya a nadie. Os invito a ver el vídeo del teaser y luego comentamos.
A los desheredados de los medios, los ninguneados en las guerras que libran las grandes potencias de la producción, comercialización y distribución audiovisual, a los excluidos de las mesas donde se cocina y deglute la publicidad y los contenidos, nos les queda más remedio que utilizar la innovación y las nuevas tecnologías para combatir en la guerrilla audiovisual.
El perfil del guerrillero va desde el recién licenciado en las fábricas de parados que son las Facultades de Comunicación, a los curtidos profesionales de los medios fulminados por los ERE, pasando por un sinfín de afectados por la crisis o, simplemente, profesionales con los ojos y las orejas abiertas a los cambios que se vienen dando en el sector audiovisual.
Estos profesionales que, por convicción o necesidad, pelean o se están planteando pelear por acceder a los nuevos consumidores o atrapar alguno de los flecos productivos que las superestructuras desprecian, son de los que quiero hablar: de su fuerza y de sus medios. Sigue leyendo
Esta es la entrevista en el programa ‘Los Productores’ de Onda CRO a Macu Jackson para hablar del artículo que ha publicado estos días titulado «Quiero dejar la televisión….»
Puedes escuchar la entrevista aquí.
http://www.ivoox.com/entrevista-a-macu-jackson-blogger-innovacionaudiovisual-com_md_3653814_wp_1.mp3%20target=_blankhttp://www.ivoox.com/entrevista-a-macu-jackson-blogger-innovacionaudiovisual-com_md_3653814_wp_1.mp3« Follow @jaimelopezamor Follow @InnovacionAv
Y no quiero sonar tremendista… parafraseando a Nicolás Alcalá en su post en este mismo blog “Voy a dejar el cine”. Me llamó la atención cuando dice que “Soderbergh hacía un statement parecido, también con trampa. “Eh, que no, que era broma. Que lo que voy a hacer es televisión”
Mi titular también tiene trampa no quiero dejar la televisión… Quiero dejar “esta televisión”
Y ¿cómo puedo pensar eso, yo?, Macu Jackson, que desde pequeña he sido televisiva hasta la médula…. He sido y soy un “millennial” de la televisión… No hay un momento en mi vida que no esté asociado a algún programa de televisión… como miembro del “Baby Boom” y de los años en los que la televisión formaba parte de nuestro día a día, de nuestro ADN: mis enfados porque mis padres no me dejaban ver series como “Raíces”, entre otras, el momento en que viendo “La mansión de los Plaff” mientras hacía los deberes se cortó la emisión para que Suarez anunciará su dimisión como presidente… Ese encuentro esperado de Marco y su mamá que movilizó a las masas (todavía recuerdo una pintada en mi calle: “Queremos que Marco encuentre a su Mamá»), o ese “Chanquete ha muerto”. La eterna cantinela de anuncios de televisión con mi hermana. Sigue leyendo
No nos engañemos, somos una secta. No, esto no va de hacerse el interesante o de sentirse parte de un club secreto. Es más bien una tragedia. Una travesía en el desierto, la soledad del corredor de fondo… un montón de frases hechas para hablar de una realidad: la industria televisiva, ese espacio de audiencias masivas, plataforma posible donde hacer residir relatos más amplios que los que se agotan en su propia pantalla, está a otra cosa. ¿A qué? Ya lo sabemos. Y, desde luego, no es a abrir sus puertas a la narrativa digital.
Escribo mi tercer artículo en el blog y sigo con la pretensión de ir abarcando en cada uno de ellos los temas que más me apasionan del panorama audiovisual. Si en mi debut hablé de audiencias y para el segundo post abordé el branded content, hoy ha llegado el turno de las webseries.
Vaya por delante que no me considero en absoluto un experto ni una autoridad en la materia; voy a hablar, más bien, desde la experiencia propia adquirida con la webserie que creé y produje hace algo más de un año y que fue recientemente seleccionada como una de las 10 finalistas I Concurso de Jóvenes Creadores organizado por Atresmedia y la Academia de TV.
Mis consejos son, sobre todo, para aquellos que se lanzan a hacer una webserie de forma independiente, y son el fruto de mis errores y aciertos en estas lides. Algunas de las cosas que cuento las hice bien, otras fatal… más allá de intentar crear dogmas, se trata de una serie de consejos y opiniones personales que pueden seguirse tanto como rebatirse, contradecirse o pasarse por los webs (series) tranquilamente… Sólo espero que a algunos os resulten interesantes y, sobre todo, os sirvan a la hora de encarar un reto profesional tan bonito.
So… ¡Let´s rock!
Innovación Audiovisual 